浙江卫视报道
8月8日, 中国工美行业艺术大师、弘宝汝瓷艺术总监王振芳受邀参加”一脉相承——宋代名窑精品文物与当代大师作品展”。据悉,此次是在杭州博物馆联合展出古代文物和现代大师作品,同时,这也是一场古今对话。
汝窑,曾有“群窑之冠”之誉。民谚曰“纵有家财万贯,不如汝瓷一片。”不是一件,仅一汝瓷碎片的价格都堪比黄金。汝窑,也因传说中宋徽宗的一梦而广为传颂。
中国工美行业艺术大师、河南省非物质文化遗产(汝瓷烧制技艺)代表性传承人王振芳说:各大名窑因地域不同而各有特质,因理念一致而皆蕴乡愁。始于北宋的汝瓷,响誉世界,是老家河南汝州的城市名片,作为汝瓷烧制技艺传承人的她,不仅将汝瓷传承下去,让汝瓷文化发扬光大,而且在其企业发展中,时刻牢记为民造瓷的宗旨,遵循没有创新,就没有发展,没有发展,就没有未来,坚持“让艺术品生活化,让日用品艺术化”的创作理念。
开幕式上,王振芳 捐赠作品《中华和平》
此次王振芳捐赠给博物馆的作品《中华和平》,由两个经典“玉壶春”连体而成,饰以双龙耳,寓意交流、融合、合作、共赢。同时汇集中华民族“和”的千年文化和智慧,饱含了中华民族的处世智慧,昭示了中华文化“德治天下,德惠天下”的永恒主题,被誉为“中华文化的符号”。在她看来,一件精美的汝窑制品上也凝固着丰厚的传统文化,是传播几千年中国优秀传统文化的窗口。
展览现场
宋代贡窑的烧造者,曾问那个著名的文艺皇帝——宋徽宗赵佶:贡窑的釉色应该是什么颜色?什么样子?这个风雅的皇帝手指天空:就是天空的颜色……这极高的要求,成就了中国陶瓷史上的经典——汝窑。天青色,典雅大方,清淡含蓄,不温不火,就像中国人一直追捧的玉石的颜色与质地。
如今,千年之后的杭州,汝窑珍品来到这里,和它同台的还有五大名窑中的官、哥、定、钧窑和龙泉窑、耀州窑。在这里,它们开启了一场古今对话,传统与现代,传承和创新,在这里述说着。
古物奇珍 宋代是瓷器发展的顶峰
官窑的古朴大气,雨过天青;汝窑的含蓄莹润,积堆如凝脂;钧窑的灿如晚霞,变化无穷;定窑的白如霜雪,薄如片纸;耀州窑的器型流畅别致、刻花生动精美;龙泉窑的釉色翠绿莹亮如梅青水碧,无不是宋代窑业繁荣的体现。
中国是瓷器之国,自十七世纪以来,“china”一词成为世界上瓷器的代名词。宋代是中国陶瓷史的重要时期,中国的陶瓷艺术上继汉唐,在宋代达到了登峰造极的地位,窑址数量多,名窑产品精美,瓷器生产受到了皇室的支持。由于宋代开放的思想文化,人民安居乐业,社会生产和手工业发展迅速,宋代窑业突破了唐代“南青北白”的格局,形成了名窑林立的局面,宋代“汝、钧、官、哥、定”五大名窑及八大窑系名震天下。
宋代瓷器,是中国瓷器发展史上承前启后,技术进步的重要阶段。以其古朴深沉、素雅简洁,同时又千姿百态、各竞风流的气象为中国劳动人民在世界工艺发展史上矗立起一座让世人景仰的丰碑。
古物奇珍,从陶瓷残片到完整器,展览中的每一件器物,无论是博物馆之珍藏,还是个人的收藏品,无不从釉色和器型中透露着那份为人称道的宋代风雅。
“纵有家财万贯,不如汝瓷一片”
大师之作 传承经典传播文化
千年之后的今天,诸多宋代名窑的窑火仍未熄灭,工艺美术大师们沿着前辈窑工的足迹,在土与火的淬炼中传承着这门古老的技艺。这里的大师之作同样光彩夺目。
展览现场
王振芳与同样痴迷汝瓷的丈夫范随州,一个是中国工美行业艺术大师,一个是中国陶瓷工艺大师,生活中是夫妻,工作中是搭档。两人在共同研究制釉等技术的同时又各有分工,王振芳主攻刻花,范随州主攻拉坯,夫妻间的默契融入到一件件作品中,书写了陶瓷界的佳话。
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