藤门君想问大家一个问题：一根香蕉最贵能到多少钱？
答案是12万美元/根。
平常我们在某宝上搜索“香蕉”，销量最好的在20-30元，而且还是10斤的价格并且还包邮。
就算是进口香蕉，最贵的净算下来也就4-5块钱一根。
那么究竟是什么“天价香蕉”可以能卖出12万美元的价格，而且还一卖就是3根！
艺术香蕉太疯狂了
CNN昨日报道，意大利艺术大师莫瑞吉奥·卡特兰（Maurizio Cattelan）在美国迈阿密创作了一幅名为《喜剧演员 Comedian》的作品，作品如下：
卡特兰将一根香蕉，注意是真的香蕉，用管道胶带黏在了墙上。香蕉和胶带也只是从迈阿密的一家杂货店现买的。
就是这么平淡但富有趣味的艺术作品居然在迈阿密一家艺术画廊卖出了12万美元的天价，折合人民币84万。
相信不少朋友和藤门君一样，都十分惊讶艺术的疯狂程度。
别着急，更疯狂的还在后面。
卡特兰一共做出三组《喜剧演员》，第二组还是以12万美元被卖给了一家博物馆。
到了第三组居然涨价了！在年度艺术节上被卖出了15万美元的天价！
让我们一同膜拜卡特兰大师吧~三根香蕉卖出了39万美元，折合人民币275万。
为何有天价香蕉
艺术大师卡特兰以大胆前卫的艺术雕塑出名，他在一年前首次提出“香蕉雕塑”的想法。
那时候，卡特兰正在考虑一个香蕉形状的雕塑。此后的每次旅行，他都会带一根香蕉，把它挂在酒店房间里寻找灵感。
卡特兰做过几个模型：首先是树脂模型，然后是青铜模型，最后是彩绘青铜模型，最后他还是觉得“真实的香蕉”最能表达艺术概念。
至于《喜剧演员》的寓意，画廊老板认为：香蕉作为全球贸易量最大的水果，是全球贸易的象征，也是表达幽默的经典手段。“卡特兰这是把普通的东西变成了欢乐和批判的载体。”
好一波彩虹屁~
因为用的是真香蕉，所以如果香蕉开始腐烂变质了，画廊也没有什么办法去挽救这个作品。
也就是12万美元的香蕉作品，生命周期就这几天了。大家抓紧时间去看吧。
曾设计过600万美元的纯金马桶
三个月前，英国丢失了一个18K纯金价值600万美元的马桶大家可能有所耳闻，警方至今都没有追回马桶。
没错，这个马桶艺术品也是卡特兰大师的作品，注意，这个艺术品可是能正常使用的。
卡特兰作为当代意大利的国宝级艺术家，也是最诡异的一位艺术家。他没有受过任何专业教育，厨师、园丁、护士、木匠等几十份职业他都做过。
最惊讶的是，他还在殡仪馆工作过，负责太平间尸体看护的工作。这份工作对卡特兰之后的工作启发很多。很多人评论他的作品：“对于死亡和尸体的热爱并不是偶然，他善于从流行文化、文化历史中挖掘凋零的思想，并将其死而复生，产生新的语境。”
1993年卡特兰移居纽约，成为了一名职业艺术家。此后，他的作品在荒诞中透着诡异，在诡异中透着现实，当然作品价格也随之上涨。
2000年的作品《不害怕爱 Not afraid of love》，是一头小象蒙着透着眼的白布。
四年后这个艺术品卖出了270万美元的价格。卡特兰对这件作品的解释是：“我们通常会和错误的人亲吻道晚安。”
2001年创作的《他 Him》是希特勒跪像，只有小孩身材大小的阿道夫·希特勒，以祈祷的姿势反常地跪着，引起了很大的争议。
但是2016年该作品的拍卖价格让人知晓了卡特兰艺术作品的魅力，最终以1718.9万美元价格成交（约合人民币1.1亿元）。
然而对于这幅作品，卡特兰曾表示，原本想要毁掉这座雕塑，但屡次改变主意。
觉得自己疯了的天价艺术品
除了卡特兰的12万美元的香蕉作品，还有很多艺术家用难以想象的方式或材料制作了“天价艺术品”，下面藤门君就给你介绍其中的佼佼者，品品艺术的疯狂。
《艺术家的大便》
价格：12.4万欧元，2007年
你没看错，这个罐头里面装的真的是大便，艺术家皮耶罗·曼佐尼在1961年制作了90个“大便罐头”，从01-90进行编号，并附上自己的签名。2007年, 编号18号的“Artist's Shit”在意大利米兰拍出12.4万欧元，约合当时人民币150多万。
早在40年前，“大便罐头”就卖出了不可思议的价格。1962年的8月23日，艺术家曼佐尼曾卖过一个罐头给一个叫Alberto Lùcia的人，换取了30克的18K黄金。
《空间概念，等待》
价格：2917.3万美元，2015年
没错，你还是没看错，这幅作品就是在画布上划了一刀，就在2015年被拍出2917.3万美元的天价，约合当时人民币1.85亿元。
名为《空间概念 等待》的作品是卢齐欧·封塔纳在1961年的作品，封塔纳认为他在画布上割了几道，意味着已经打破了平面和立体空间的局限。
《无题》
价格：1.105亿美元，2017年
当你以为这是哪面墙上的寻常涂鸦，那你就输了，这幅涂鸦在2017年被拍出1.105亿美元，折合当时人民币7.6亿。
这是美国艺术家巴斯奎特1982年创作的一幅名为“无题”的涂鸦作品，巴斯奎特英年早逝，生前尤爱街头涂鸦，他的80件作品陆续被拍出了1.715亿美元的价值。
不是我们疯了，是艺术太疯狂
看了这么多“疯狂的艺术品”你是否有感受：艺术不只是疯狂了艺术家们，更是疯狂了追随者们，疯狂了世人。
那么，艺术的疯狂，你想经历一下吗？
2019全美艺术院校排名TOP10
NO.1罗德岛设计学院Rhode Island School of Design
NO.2哈佛大学 Harvard University
NO.3 库伯高等科学艺术联盟学院 The Cooper Union for the Advancement of Science and Art
NO.4 南加州大学 University of Southern California
NO.5 莱斯大学 Rice University
NO.6 波莫纳学院 Pomona College
NO.7 宾夕法尼亚大学 University of Pennsylvania
NO.8 布朗大学 Brown University
NO.9 加州艺术学院 California Institute of the Arts
NO.10普瑞特艺术学院 Pratt Institute
针对艺术生的专业分为两个派别：一个是纯艺术专业，一个是艺术设计专业两个大块。
纯艺术里包含了绘画方向的油画，版画，装饰画，雕塑，陶瓷艺术，装置艺术，摄影，行为艺术，电影等等，作品集的制作方法也是相关的专业做相关的作品，这些专业一般都是及其喜欢相关专业并立志想成为艺术家的孩子选择得比较多，但是纯艺术方向在将来就业的方向没有艺术设计专业面更广。所以很多学生都会选择不同的艺术设计专业，将自己热爱的艺术和将来的就业方向相结合。
就业方向：
装置艺术和行为艺术；陶瓷雕塑；油画版画；交互设计；工业设计；交通工具设计；家具设计；服装设计；视觉传达 ；平面设计；室内设计；建筑设计；插画设计
艺术申请语言上的要求
雅思：5.5-8.0（低分的要上语言课哦）
托福：90-100+（TOP30院校需要100+）
GPA：3.0-3.9；
GRE：成绩是参考分，越高越好；
SAT：1290以上，越高越好。
目前英国大多数院校只接受雅思成绩，美国可以同时接受雅思和托福成绩，澳洲大多数院校会同时接受雅思和托福成绩。
作品集：
不同国家对于作品的喜好及审美倾向是不同的。
美国作为创意大国，是世界上艺术产业最发达的国家，对申请者的要求体现在作品集要表现本人的创意和可塑造的潜力上；
英国要求艺术类的申请者需要有扎实的专业知识和一定的技巧。一些公立艺术类院校如伦敦艺术大学，对生源要求非常严格，且侧重于学术性的教学；
而法国作为艺术家的天堂，在服装设计、空间设计、音乐艺术和纯艺术设计领域的专业水平在业界举足轻重，无论在专业教学水平还是艺术氛围上都是不错的选择。
在申请国外院校的艺术专业时，你的艺术作品集就是与国外院校交流的第一步，这里面包含着你的设计理念、鲜明的创作风格、创意和创新能力、设计技巧等，优秀作品集可以为申请者带来丰厚的奖学金，甚至免预科、跨专业、或降低语言标准录取。
